🏗️ Introducción a Hollywood Animal: Sentando las Bases

Consejo 1: No gastes demasiado en jefes de estudio al principio.

En el (obligatorio—y largo) tutorial, una de las primeras decisiones que tendrás que tomar es decidir quién dirigirá cada uno de los tres departamentos ya construidos: Recursos Humanos, Mantenimiento, Postproducción y Distribución. A menos que tengas una muy buena razón, ¡contrata a la persona más barata!

Ellos ganarán experiencia (antigüedad) a medida que avanza el juego. Vale la pena revisar si hay opciones de contratación con mejor relación calidad-precio cada vez que contrates, ya sea actores, equipo o personal. En este juego, al igual que en la vida real, más caro no siempre significa más habilidad o mejor calidad. Encontrarás algunas verdaderas joyas si te tomas tu tiempo para filtrar entre los solicitantes disponibles.

Si estás indeciso entre dos opciones de precio similar, considera romper el empate determinando quién puede acelerar la investigación gastando fondos del estudio (en la imagen de arriba, Judy Phillips puede hacerlo en un 10%).

Consejo 2: Usa a los desarrolladores de construcción más baratos al principio.

Luxta Construcciones, por molestos que sean, ofrecen la mejor relación calidad-precio al construir tu estudio en comparación con las otras opciones. Terminan los edificios más rápido, haciendo que tu estudio esté en funcionamiento (y generando dinero) antes. Y cuestan aproximadamente tres veces menos que los desarrolladores más caros. Siempre puedes remodelar más tarde cuando el dinero no esté tan ajustado.

Consejo 3: Despide a Johnnie Payne lo antes posible.

Claro. Acelera la investigación del préstamo de $500k en un 9% aproximadamente, gracias a su antigüedad, pero eso no vale dieciocho mil dólares al mes. Eso es como eleventy trillones de dólares en el dinero actual. Simplemente despídelo cuando puedas.

Ten en cuenta que despedir a un empleado significa que todo el progreso en un proyecto de investigación particular se perderá. Así que, si solo te quedan un par de días hasta que el empleado caro termine una larga tarea de investigación, puede valer la pena esperar un poco hasta que terminen.

Consejo 4: Guarda el juego después de haber pasado la liberación de la primera película.

Hasta el momento de escribir esto, reiniciar el juego significa rehacer todo el tutorial, con escenas no saltables y todo. Puede llevar mucho tiempo. Así que, simplemente crea un marcador—o mejor aún—un par de marcadores, guardando el juego en momentos convenientes, como el punto después de haber liberado la película de inicio (la que usas al comenzar el juego), o después de haber construido todos los edificios principales.

Entonces, si alguna vez te ves forzado a la bancarrota y tienes que reiniciar el juego, no tendrás que volver a jugar el inicio del tutorial: puedes simplemente cargar desde ese punto y ahorrarte algo de tiempo.

Consejo 5: Espera a producir guiones de alta calidad hasta que hayas construido un departamento de casting.

No podrás contratar nuevos actores si no construyes un departamento de casting. Te verás atrapado contratando a tu talento interno, cuyas habilidades pueden afectar la calidad general de la película, si no puedes acceder a actores de mayor categoría.

🎬 Operaciones Iniciales: Sobreviviendo los Primeros Años

Consejo 6: Siempre está produciendo películas, para que cada parte de la cadena de producción esté llena.

Los estudios de cine tienen costos fijos—gastos que pagas mensualmente independientemente de si estás haciendo una película o no. Es mucho mejor sacar cada última gota de eficiencia de las instalaciones del estudio, que te están costando dinero constantemente, ya sea que las uses o no, produciendo películas en lugar de dejar esos edificios sin uso.

Además, lanzar películas rentables es la única forma de ganar dinero en este juego. Evita la temida pantalla de bancarrota “Game Over” y no te veas forzado a recargar un guardado lejano—o peor—reiniciar el juego y tener que revivir el tutorial.

Y si terminas una película y no es el momento adecuado para lanzarla, siempre puedes posponer su programación de estreno.

Producir películas también mejora las habilidades de tus empleados. Cuanto más produces, más rápido mejorarán su profesionalismo. ¡Siempre está haciendo películas!

Consejo 7: Los miembros del elenco / equipo felices y leales pueden ser mejores para la calidad de tus películas que incluso aquellos con mayor profesionalismo.

Nunca subestimes el poder de la lealtad y la felicidad. Estas son las barras adyacentes a cada miembro del personal / elenco / equipo. La barra de estado con el símbolo de pulgar hacia arriba / pulgar hacia abajo representa la lealtad que esa persona tiene hacia tu estudio, y la barra de estado junto al símbolo de la cara es la felicidad del empleado.

El personal que tiene esas barras completamente llenas contribuirá enormemente a la calidad de la película en la que estén trabajando.

Consejo 8: Intenta igualar el profesionalismo de tus miembros del elenco / equipo al nivel del guion.

Cada guion tiene un nivel de atractivo crítico y comercial que varía de 0 a 10. Si contratas a un actor con un nivel de profesionalismo de 3 para el papel protagónico de una película con un nivel de calidad de 7, esa diferencia significará que la calidad general de la película disminuirá casi con certeza. Esto se aplica a todos los miembros del equipo. Por el contrario, si contratas al análogo de los años 30 del actor Dios Daniel Day-Lewis en una película de dos estrellas, el nivel final de la película aumentará (hasta cierto punto; incluso el DDL de la Depresión no puede hacer una ensalada de pollo con pollo de mala calidad).

Por lo tanto, a menudo vale la pena intentar igualar los niveles de profesionalismo de los miembros del elenco / equipo a los niveles de los guiones. De esta manera, reservas a tus mejores empleados para los mejores guiones y permites que el personal menos experimentado trabaje en las películas más malas y se capacite. Incluso las malas películas pueden generar dinero y valen la pena producirlas.

Consejo 9: Contrata productores con un contrato basado en el tiempo, en lugar de por película.

Los productores valen su peso en oro. Guían tus películas desde la preproducción hasta los últimos días de distribución. Afortunadamente, incluso los productores realmente buenos suelen ser muy baratos de contratar en Hollywood Animal. Contratarlos con un contrato basado en el tiempo te dará el mejor rendimiento de tu inversión porque a) son baratos, b) puedes mantenerlos constantemente ocupados, siempre que estés produciendo varias películas, y c) si están bajo contrato, tus rivales no pueden contratarlos y usar sus habilidades para producir sus propias películas.

Consejo 10: No escatimes en postproducción. Recorta costos en otros lugares.

Al decidir con quién contratar para el desarrollo de películas, grabación de música y grabación de sonido, elige la opción media, casi siempre. La diferencia de costo entre $36,000 por todos los contratistas de nivel medio frente a $18,000 por los de bajo nivel no es una gran diferencia. Incluso para películas baratas, recortar costos aquí simplemente no vale la pena.

Consejo 11: Programa tu calendario de lanzamientos con anticipación.

Al principio de Hollywood Animal, tu estudio no posee muchos cines, por lo que dependerás de alquilar cines de terceros para proyectar tus películas en muchos casos. Estos pueden ser rápidamente ocupados por cines rivales si no los reservas para tus películas, por lo que vale la pena programar tu calendario de lanzamientos cinematográficos con suficiente anticipación.

Una vez que comiences a producir más películas y empiecen a alinearse para ser estrenadas, intenta determinar qué películas merecerán dos meses de proyecciones y cuáles se agotarán en un mes. Hemos encontrado que las películas con una calificación superior a 4.5 pueden seguir siendo rentables durante un segundo mes. Cuanto más alta sea la calificación, mayor será la demanda de ver esa película, así que deja espacio para un segundo (o incluso tercer) mes de proyecciones de tus películas de mayor calidad.

Consejo 12: Lanza tus mejores películas (o cualquier película) en un día festivo, como Acción de Gracias, San Valentín o el Día de la Independencia.

Estrenar películas durante uno de los diversos días festivos en el calendario de lanzamientos hará maravillas por las cifras de asistencia de tus películas. Incluso si no estrenas en el día festivo, tener la película proyectándose durante el día festivo te dará un impulso.

Consejo 13: Revisa de vez en cuando si hay empleados de seguridad baratos para contratar. Tómalo siempre que puedas.

Cuando construyas por primera vez tu edificio de seguridad, verifica si hay personal de seguridad barato que puedas contratar. Consideramos que barato es entre $200 y $350 al mes.

Vale la pena asignar seguridad a prácticamente cada película porque a menudo te ofrecen opciones cuando aparecen los temidos eventos aleatorios. Evitarás que la calidad de tu película se vea afectada, así como la lealtad y la felicidad de tus miembros del equipo, lo que también podría hundir una película.

🧠 Investigación y Desarrollo: Crecimiento Inteligente del Estudio

Consejo 14: Solo gasta fondos del estudio para acelerar desbloqueos tecnológicos cuando la duración de la investigación sea muy larga.

Al decidir gastar 100 mil para acelerar la investigación en un 10%, querrás reservar esto para esas tecnologías que tardan una eternidad en desbloquearse. Reducir el tiempo que toma investigar una tecnología de 1,200 días en un 10% acorta 120 días (¡4 meses!) mientras que gastar el mismo dinero para reducir una investigación de 60 días en un 10% te ahorrará menos de una semana. ¡Sé inteligente sobre cómo gastas ese dinero! No lo desperdicies en tecnologías rápidas y fáciles.

Ten mucho cuidado al gastar influencia para acelerar tecnologías. No es recomendable gastar una gran cantidad de puntos de influencia difíciles de conseguir, que podrían ser útiles para sacarte de un evento aleatorio en otro lugar, en acelerar desbloqueos tecnológicos. Usa dinero en su lugar.

Consejo 15: No descuides investigar tecnologías de cámara y sonido.

Encontrarás estas tecnologías para investigar en el edificio de Preproducción. Haz clic en Tecnologías y luego comienza a mejorar la Calidad, Práctica y Economía de tu cámara y sonido.

Vale la pena hacer un bloque de investigación a la vez en lugar de mejorarlos todos a la vez porque puedes usar cada mejora incremental mientras investigas la siguiente, y no hay descuento en el tiempo de investigación por hacer dos o tres mejoras a la vez.

Consejo 16: Investiga Marketing y Relaciones Públicas tan pronto como sea posible.

Las primeras tres películas que estrenes en Hollywood Animal tienen su marketing prepagado y preplaneado, pero tan pronto como lances tu cuarta película, todo depende de ti. Y si no has investigado Marketing y Relaciones Públicas para cuando estrenes la cuarta película, no podrás comercializarla, lo que limitará severamente tu capacidad para atraer a una audiencia para verla. Debería ser tu primer proyecto de investigación en el departamento de Distribución.

Consejo 17: Tu segundo desbloqueo de investigación en el departamento de Distribución debería ser la Gestión de Teatros.

El segundo desbloqueo debería ser probablemente la Gestión de Teatros, que te permitirá comprar tus propios cines y reducir tus costos de alquiler de cines. Además, construir tu propia infraestructura de cines te dará control sobre tu estrategia de distribución y evitará que te encuentres en la incómoda posición de tener que competir contra lanzamientos de estudios rivales previamente programados que coincidan con tus propios lanzamientos. A veces, los cines de alquiler están completamente reservados, lo que te impide proyectar tu película en suficientes cines para maximizar la rentabilidad de una película.

Consejo 18: No desbloquees esta investigación particular hasta mucho más tarde. Lleva a cosas malas.

📚 Guiones y Talento: Potenciando la Fuerza Creativa de Tu Estudio

Consejo 19: Construye la Oficina de Escritores Freelance y compra grandes guiones de allí.

Al revisar los guiones disponibles para comprar en la Oficina de Escritores Freelance, de vez en cuando, te encontrarás con un guion de nivel S que está—por alguna razón—precios como si lo hubiera escrito un mono pasante. Compra esto. No lo pienses; si ves un guion a un precio extrañamente bajo, simplemente cómpralo y archiva el guion hasta que estés listo para producirlo. Incluso diríamos que vale la pena comprar estos guiones de primer nivel por su valor de mercado justo ($100k y más) porque los retornos potenciales de inversión por lanzar películas bien hechas a partir de estos guiones increíbles son enormes.

Consejo 20: Siempre mantén a tus escritores ocupados.

Si tus escritores están sentados sin escribir guiones ni investigando nuevos elementos de la historia, básicamente están desperdiciando tu dinero. Si los mantienes trabajando en todo momento, mejorarán su habilidad, lo que significa que su próximo proyecto probablemente saldrá a un nivel más alto. Puede requerir un poco de microgestión, pero intenta siempre tener a tus escritores trabajando en algo.

Consejo 21: Los editores y compositores altamente calificados son casi imposibles de encontrar, así que desarrolla los tuyos propios.

Personalmente, nunca hemos visto a un editor o compositor disponible para contratar que tuviera más de dos estrellas de profesionalismo, y eso es raro. Así que necesitarás invertir en mejorar a tus editores y compositores. Te sentirás tentado a centrar tus esfuerzos en una persona, como la editora Emma Berry, pero resiste la tentación. Vale la pena darle una oportunidad a tu editor y compositor alternativos también para que puedan mejorar y tengas más opciones en el futuro.

Consejo 22: Cuando produzcas un guion de alta calidad, no seas tacaño. Invierte para que puedas cosechar las recompensas.

Si tienes un guion de 9.8 / 9.9, no contrates a un actor con una calificación de profesionalismo abismal (mirándote a ti, la hija de papá Wendy Carpenter) como protagonista. Arrastrarán hacia abajo la calificación de la película.

En su lugar, verifica qué talento está sin contrato con otro estudio y está disponible para contratar. A menudo encontrarás grandes ofertas aquí si te tomas el tiempo de buscar, pero incluso si no lo haces, probablemente valga la pena gastar el dinero extra para contratar a un actor que coincida con el nivel del guion, incluso si es caro. Contrata a estos tipos de actores por película en lugar de un contrato basado en el tiempo.

Estos son los tipos de películas que—si se manejan correctamente a través del proceso—pueden financiar todo el estudio durante años con sus ganancias. Probablemente valga la pena invertir más de 100k en un actor estrella si la película lo requiere.

Haz lo mismo con los miembros del equipo, especialmente con los cinematógrafos y directores de primera categoría. Contrata a los productores con contratos basados en el tiempo; a menudo no son caros, y puedes usarlos en muchos proyectos para que valga la pena la inversión.

💼 Trucos del Juego y Consejos Meta

Consejo 23: Un truco sucio respecto al paisajismo del estudio.